10 Mar 讲座预告 | 艺术空间在戏剧中的应用——Johannes Schütz 的舞台设计实践及其理念
“贝克特工作坊”，是通向“未来媒体／艺术”的第二个活动，由著名戏剧导演、跨媒体艺术学院牟森教授主持，来自杜塞尔多夫美术学院的舞台美术设计大师约翰内斯.舒茨教授主讲，跨媒体艺术学院石可老师和蒋竹韵老师以及杜塞尔多夫舞台美术系的胡艳君老师共同指导，参与者是来自跨媒体艺术学院具体媒介、实验影像、空间多媒体三个工作室的同学以及来自杜塞尔多夫美术学院的部分研究生。本次工作坊以贝克特的8部短剧为主题媒介，结合叙事工程、声音艺术、艺术表演三门常规课程，为期五周。
为什么做戏剧？对跨媒体艺术学院来说，戏剧并非一种专业领域、专门知识，而是一种方法，可以通向摄影、录像、装置、声音、网络等任何我们熟悉的媒体，并从中激荡出新的媒介意识。为什么选择贝克特？正如牟森导演所说：“贝克特是一条路，一条抵达经验，抵达我们的内心和世界的路”。所有伟大的艺术都是通往某个伟大目标的副产品。贝克特不是文学史家们界定的“荒诞派”。他指向的不是所谓“荒诞”，就像石可强调的，贝克特不是现代主义者，而是真正的现实主义。舒茨教授则干脆说：“贝克特是欧洲最后一个现实主义者”。对我而言，贝克特最动人之处，是他那种骨子里的虚无主义——我愿意说，那是一种“积极的虚无主义”；在一个浮华势利而自甘平庸的文化境遇中，贝克特的这种精神气质是高度激进的。
昨天上午，工作坊以相当贝克特的方式开场，陌生、疏离、隔膜、怀疑、冷漠、尴尬、沉默……。这使我更加相信，贝克特这种触及灵魂的艺术家永远不会过时，用牟森的话说——这条贝克特之路，让我们每个人在“世界的泥泞”中“成为自己”。
本次工作坊的对外部分是舒茨教授的两场公共讲座
讲座主题
艺术空间在戏剧中的应用——Johannes Schütz 的舞台设计实践及其理念
讲座时间：3月11日（本周三）18:00－20:00，3月12日（本周四）18:00-20:00；
讲座地点：中国美术学院学术报告厅
主讲人：Johannes Schütz（约翰内斯.舒茨）
主持人：著名戏剧导演、中国美术学院教授牟森
翻译：汪建军（中德学院教师）、胡艳君
主办方：中国美术学院跨媒体艺术学院、中国美术学院视觉中国研究院
讲座内容分为7个部分
I.欧洲图书馆
1a, 索福克勒斯和欧里庇得斯
1b, 19世纪：契诃夫；20到21世纪：罗兰·施梅芬尼
2. 德语国家 剧院体系
3.舞台艺术的形成
II. 白色的绳子
a. 早期作品 1975－1995年
b. 纸本作品（绘画和水彩）
c. 模型结构
III. 第三部分
a. 古罗马时期
b. 莎士比亚
c. 契诃夫
d. 施梅芬尼
IV. 大型综合项目
<<战争与和平>> 维也纳
V. 昨日的美好
作者： 温特伯格
埃尔弗里德·耶利内克
马里沃
哈罗德·品特
雅丝米娜·雷扎
博托 · 斯特劳斯
普罗科夫耶夫
让·拉辛
VI.歌剧剧作
韩德尔
葛路克
莫扎特
VII.现状与未来
作者：普西尼
霍尔格·汉特克
居赛比·威尔第
注：
索福克勒斯（古希腊语：Σοφοκλῆς，前496年／前497年－前405年／前406年）[1]，古希腊剧作家，古希腊悲剧的代表人物之一，和埃斯库罗斯、欧里庇得斯并称古希腊三大悲剧诗人。[2]他大致生活于雅典奴隶主民主制的全盛时期，在悲剧创作领域相当高产。据10世纪的百科全书苏达辞书记载，他一生共写过123个剧本，如今只有七部完整的流传下来，其中以《伊底帕斯王》最为出名。[3]他于27岁时首次参加悲剧竞赛，即战胜了著名的埃斯库罗斯，并保持这一荣誉20馀年。)
欧里庇得斯（Ευριπίδης，前480－前406）与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。对于欧里庇得斯的评价，古往今来一向褒贬不一，有人说他是最伟大的悲剧作家，也有人说悲剧在他的手中衰亡，无论这些评价如何反覆，无庸置疑的是欧里庇得斯的作品对于后世的影响是深远的。)
罗兰·施梅芬尼（Roland Schimmelpfennig，1967年9月19日－），德国剧作家，当代欧洲剧坛的代表人物。他的《阿拉伯之夜》曾被德国权威刊物《今日戏剧》提名为2001年的最佳剧作，至今已被至少13个国家的剧团演出过剧中大量的心理叙述代替传统戏剧中的对白；人物间的疏离和缺乏沟通成为高楼大厦里后现代都市人真实生活的写照。
关于约翰尼斯.舒茨
1950
出生于法兰克福，中学毕业后前往汉堡造型艺术大学（Hochschule für bildende Künste in Hamburg），师从维尔弗里德.明克斯（Wilfried Minks）学习舞台美术
1972-74
作为明克斯的助手在柏林的各国立剧院工作，与哈拉尔德.克莱门（Harald Clemen）、迪特尔.霍恩（Dieter Horn）、汉兹.里耶曹（Hanz Lietzau）和恩斯特.文特（Ernst Wendt）共事
1976-78
在慕尼黑室内剧院（Münchner Kammerspiele）担任舞台美术和服装美术
1978-81
在不莱梅歌德广场剧院（Theater Bremen am Goetheplatz）担任场景总监（Ausstattungsleiter）
1979
与莱恩希尔德.霍夫曼（Reinhild Hoffmann）定期合作
1986-92
弗兰克-帕特里克.斯特克尔（Frank-Patrick Steckel）在波鸿任艺术总监期间，是艺术指导与布景总监的一员
自1990年起开展独立的话剧与歌剧的舞台编排
1992
《妈妈与妓女》（Die Mama und die Hure），托马斯.温特伯格（Thomas Vinterberg）著，约尔根.戈希（Jürgen Gosch）导演，波鸿剧院（Schauspielhaus Bochum），受邀参加1993年柏林戏剧节
1992-98
在卡尔斯鲁厄国立造型艺术大学（Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe）担任舞台场景美术（Szenografie）专业的教授
2001
执导理查德.斯特劳斯（Richard Strauss）的《阿里阿德涅在纳索斯岛》（Ariadne auf Naxos）
2005
《谁害怕弗吉尼亚.伍尔夫》（Wer hat Angst vor Virginia Woolf?），爱德华.阿尔比斯（Edward Albees）著，约尔根.戈希导演，杜塞尔多夫剧院（Düsseldorfer Schauspielhaus），受邀参加2007年柏林戏剧节，被授予年度舞美奖
2006
《麦克白》（Macbeth），莎士比亚著，约尔根.戈希导演，杜赛尔多夫剧院，受邀参加2007年柏林戏剧节，被授予年度舞美奖
2007
《杀戮之神》（Der Gott des Gemetzels），雅思米娜.里扎（Yasmina Reza）著，约尔根.戈希导演，苏黎世剧院（Schauspielhaus Zürich），受邀参加2008年柏林戏剧节
凭借《麦克白》中的布景设计在布拉格四年展被授予金奖
自2007年起与导演罗兰德.施梅芬尼（Roland Schimmelpfennig）合作
2008
《万尼亚舅舅》（Onkel Wanja），安东.契诃夫（Anton Tschechow）著，导演约尔根.戈希，柏林德意志剧院（Deutsches Theater Berlin），受邀参加2008年柏林戏剧节
执导理查德.瓦格纳（Richard Wagner）的《特里斯坦与伊索尔德》（Tristan und Isolde），卡塞尔国立剧院（Staatstheater Kassel）
出版《约翰内斯.舒茨：舞台2000-2007》（Johannes Schütz: Bühnen / Stage 2000-2007），现代艺术出版社（Verlag Moderne Kunst），纽伦堡
2009
《海鸥》（Die Möwe），安东.契诃夫著，约尔根.戈希导演，柏林德意志剧院，参加萨尔兹堡艺术节及2009年柏林戏剧节
《此时此地》（Hier und Jetzt），罗兰德.施梅芬尼著，约尔根.戈希导演，苏黎世剧院
《金龙》（Der goldene Drache），罗兰德.施梅芬尼自编自导，维也纳城堡剧院（Burgtheater Wien）
《李尔》（Lear），莎士比亚著，卡琳.拜尔（Karin Beier）导演，科隆剧院（Kölner Schauspielhaus）
与约尔根.戈希一同获得由普鲁士海上贸易基金会（Stiftung Preußische Seehandlung）授予的柏林戏剧奖（Theaterpreis Berlin）
2010
担任杜塞尔多夫艺术学院（Kunstakademie Düsseldorf）的舞美教授
受邀参加2010年柏林戏剧节
获得内斯特罗伊戏剧奖（Nestroy-Theaterpreis）
《葬礼》（Begräbnis），作者、导演：托马斯.温特伯格，维也纳城堡剧院
《菲德拉》（Begräbnis），拉辛（Jean Racine）著，马蒂亚斯.哈特曼（Matthias Hartmann）导演，萨尔兹堡艺术节/维也纳城堡剧院
《发电站/在公交上/垮塌》（Das Werk / Im Bus / Ein Sturz），阿尔弗丽德.耶利内克（Elfriede Jelinek）著，卡琳.拜尔导演
执导莫扎特的《狄托的仁慈》（Clemenza di Tito），卡塞尔国立剧院
《俄瑞斯特》（Orest），延里斯.豪瓦达斯（Yannis Houvardas）导演，雅典埃皮达卢斯国立剧院（Epidaurus Nationaltheater Athen）
2011
执导《性》（Sex），朱斯蒂娜.德尔.柯尔特（Justine del Corte）著
获得德国戏剧浮士德奖的最佳舞台美术
执导拉辛的《菲德拉》，科隆剧院
《大与小》（Groß und Klein），博托.斯特劳斯（Botho Strauss）著，悉尼剧院（Sydney Theatre）
《四个方向》（Vier Himmelsrichtungen），罗兰德.施梅芬尼创作并导演，参加萨尔兹堡艺术节
2012
执导莫扎特的《女人皆如此》（Cosi fan tutte），美因茨国立剧院（Staatstheater Mainz）
《画家马蒂斯》（Mathis der Maler），保罗.亨德米特（Paul Hindemith）著，马蒂亚斯.哈特曼导演，苏黎世歌剧院（Opernhaus Zürich）
《三姐妹》（Three Sisters），安东.契诃夫著，本内迪克特.安德鲁（Benedict Andrew）导演，伦敦Young Vic剧院
2013
《炽热天使》（Feuriger Engel），谢尔盖.谢.普罗科菲耶夫（Sergej S. Prokofjew）著，本内迪克特.安德鲁导演，柏林喜歌剧院（Komische Oper Berlin）