天人之境 v3.0 The Interface Between Humanity and the Universe v3.0 The Interface Between Humanity and the Universe is the confluence of nature, technology, and human creativity. 追本溯源 Going back to the roots (curiosity), 钜细靡遗 leaving no detail unexamined (observational skills), and 无所顾忌 having no inhibitions (imagination) — the works of...
天人之境 v3.0 The Interface Between Humanity and the Universe v3.0 天人之境是自然、科技与人的融会之境。追本溯源(好奇心），钜细靡遗（观察力），无所顾忌（想象力）——来自全球各地的12位（组）艺术家及作品让我们从飘忽不定的生存晕眩中得享科技与人文之境——道德、伦理、反思、敬畏、躁动、渴望以及生命中那些不能承受之轻或者不能承受之重，观众也将通过虚拟现实和多通道实时模拟，走进人类和机器的交叉领域，链接更广泛的沟通视角，共创未来世界并以此致敬“天人之境”的初始版本——达·芬奇和他的维特鲁威人、莱斯特手稿以及最后的晚餐。 艺术家：苏珊·安克 Suzanne Anker / 杰瑞米·贝利 Jeremy Bailey / 安德鲁·德米尔吉安 Andrew Demirjian / Keiken /金劳 Kinlaw / 刘昕 Liu Xin / 耶伦·范·洛恩 Jeroen van Loon / 乔纳森·莫纳汉 Jonathan Monaghan / 马克·拉莫斯 + 武子杨 Mark Ramos + Wu Ziyang /...
2023年10月28日，中国美术学院九十五周年校庆“到源头饮水，与伟大同行”的先声“向达·芬奇提案——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节”于张江科学会堂启幕。在10月29日至11月13日的十六天展期内，中国美术学院跨媒体艺术学院将驱动全新的开放界面，通过艺术创作、学术论坛和展演项目汇聚一个时代的创造性能量，邀请达·芬奇来到二十一世纪，共同面对当今世界的危机与挑战，再次开启世界发现与人的发现之旅程，重建二十一世纪的“天人之际”。 “向达·芬奇提案——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节”共包含五大展演单元与两大国际学术论坛。五个展演单元分别为“透视或世界观：山水作为方法论”实验艺术单元、“程序员与小提琴”开放媒体单元、“我歌唱带电的肉体：灵魂在哪里？”媒介展演单元、“天人之境v3.0”国际艺术邀请单元以及“安吉亚里”绘画单元。展览作品横跨人工智能（AI）艺术、虚拟现实（VR）/增强现实（AR）/混合现实（MR）艺术、生成艺术、生态艺术、科幻艺术、影像艺术与绘画艺术等创作类型，涵盖大型绘画、空间影像装置、跨媒介巨构、现场行为表演、游戏互动系统及实时编程电影等多种媒介形式，由中国、美国、英国、加拿大、丹麦、荷兰、意大利、日本、韩国、墨西哥、古巴、德国、俄罗斯等十三国艺术家携手联袂呈现。两大国际学术论坛分别为“新六艺”系列论坛“Panel 21：向达·芬奇提案——21世纪的文艺复兴人”以及第八届网络社会年会“‘Counter-Culture’？重置技术的一切（不）可能性”。此外，“艺能松（AIathon）：艺术/人工智能黑客松”与现场演出“‘声纳媒体艺术节’20周年”将以更多元的形式跨越时间与空间发送讯号，召集达·芬奇的世界观伙伴们展开对话、思辨和共建。 开幕现场 ◎ 中国美术学院院长、浙江省美协主席高世名致辞 ◎ 张江集团董事长袁涛致辞 ◎ 上海戏剧学院院长黄昌勇致辞 ◎ 跨媒体艺术学院副院长、本次展览策展人闵罕致辞 ◎ 跨媒体艺术学院党委书记、副院长徐元主持开幕式 展览现场 向达·芬奇提案 上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节 Proposal to Leonardo da Vinci Shanghai Science and Art Exhibition & The 7th International Intermedia Art Festival 公众开放时间：2023年10月29日-11月13日 9:00-17:30 活动地点：张江科学会堂二层 张江厅 (上海市浦东新区海科路1393号) 开幕式时间：2023年10月28日15:30 开幕式地点：张江科学会堂一层 东登录厅 主办单位：中国美术学院 上海张江（集团）有限公司 承办单位：中国美术学院跨媒体艺术学院 张江科学会堂 总顾问：许江 总策划：高世名 展览总监：李凯生 管怀宾 策展人：闵罕 联合策展：高世强 姚大钧 牟森 武子杨 展览统筹：孙晓宇 展览执行：孙晓宇 蔡宇潇 信阁 梅悦子 林灿文 倪华夏 刘呗宁 袁孟如 张诺馨 陈思帆 胡亦杨 行政统筹：许颖 张佳乐 张晨 韩媛 朱沈珏 杜润凡 宣传推广：邹萍 刘杨 视觉设计：周浙慧 韩润泽 黎俊洋...
2023年10月28日，“向达·芬奇提案——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节”将于张江科学会堂启幕。在10月29日至11月13日的十六天展期内，中国美术学院跨媒体艺术学院将驱动全新的开放界面，通过艺术创作、学术论坛和展演项目汇聚一个时代的创造性能量，邀请达·芬奇来到二十一世纪，共同思考当今艺术与科技背后的人类时代命题。 向达·芬奇提案 ——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节 共包含五大展演单元与两大国际学术论坛 五个展演单元分别为： 实验艺术单元｜透视或世界观：山水作为方法论开放媒体单元｜程序员与小提琴媒介展演单元｜我歌唱带电的肉体：灵魂在哪里？国际艺术邀请单元｜天人之境v3.0 绘画单元｜安吉亚里之战 主展览｜向达·芬奇提案 ◉ 序言 ◉ 曾经，世界是新鲜的。人对世界的体认整一而流动，所知与所见尚未被均质分立的学科架构割裂，真与美尚未分道扬镳，科学与艺术本为一体。在那个时代，列奥那多·达·芬奇坚定地认为“知识”需要由“经验”来证实——整全的人，直面整全的世界。自文艺复兴以来，艺术的形态持续衍生纠缠，全球范围内的艺术体系逐渐深陷商业化与政治化；科学则被科技化，科技被工具化，技术走向智能化。今天的我们毋庸置疑身处一个倍速中的社会，却不再拥有一个日新的世界：恍惚间，无数的自我时刻与世界保持互联，喧嚣下，人与世界却再难真实地切近。假如达·芬奇来到今天，他会做些什么？我们又如何向他介绍今天的这个时代？ 立足当下，艺术如何透过宇宙、生命、智能等相关议题感知21世纪人类文明的潜在脉搏？生活在技术加速演化的“人类世”，新的技术人性要如何面对不确定的未来？我们如何回应过去？如何理解此刻？又将如何构造出下一个可能世界？ “向达·芬奇提案——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节”立意于此历史洪荒与当代境遇间的张力，强调一种“与古为新”的世界观；呼唤众人穿过现当代艺术的层层曲折衍射，将目光放回艺术本身；超越一般意义上互为工具的“科艺融合”，探索全新的创造性活动与超越性工程。“向达·芬奇提案”主展览由多对“本源问题”带领观者在“世界观的对话”中前往感受力、好奇心与创生力的发端；展览空间中的话语则架构起“从提问到提案”的思考路径，进而“透视”出五大展演单元、两大国际学术论坛、艺术/人工智能黑客松及现场演出；由此驱动全新的开放界面，将创作、实验、想象、思辨和对话共同汇聚为一个时代的创造性能量。 作为中国美术学院九十五周年校庆“到源头饮水，与伟大同行”系列学术活动的先声，“向达·芬奇提案”是一声召唤达·芬奇人格复苏的时代诘问，亦是一场通向达·芬奇心灵的创作行动，更是一次新时代文艺复兴人向达·芬奇发出的邀约——2023年，我们邀请达·芬奇来到此刻，透过他那至诚无息的双眼去探索，直至忘怀，直至将自我投入世界！我们邀请达·芬奇一起出发，作为“同时代的人”面对当今世界的危机与挑战、困境与希望，在历史与未来的双向启发与双重挑战中思考新感性的生发，重新建立二十一世纪的“天人之际”。 实验艺术单元 透视或世界观：山水作为方法论 达·芬奇的透视法曾以线透视（近大远小）、空气透视（近明远暗）、隐没透视（近实远虚）将以人作为中心的世界确立，在平面之上形成了立体的幻觉，衍生出更强的主客二分。另一方面，中国山水画的“三远法”（平远，高远，深远）则是将“我”含纳于天地间，认为“我”是世界的一份子，具备着与天地宇宙终极一致的属性。 “三远”视角下的山水，具有三种方法论意义的形态：“山水现场”是“无我”之境，即造化自然之义；“山水道场”是“我”与山水相遇时刻之生发与涌现，“山水剧场”是山水的“人间化”。“山水剧场”是一种策略，它所赋予的戏剧结构，把“山水现场”由偏远带到中心，由不可见变为可见；把“山水道场”由单数变为复数，从个体超越走向全称意义的文化“致知”。 “透视或世界观：山水作为方法论”以“三远”之世界观对应“透视”之方法论，穿过达芬奇深长的凝视之眼，探问造型何为？绘画何为？又以中国古老的山水文化和精神为方法，在多重媒介混合现实状况下，回应五百年来达·芬奇们所构筑之世界观，激荡出一种新的人性，新的感性活力和精神自主。 开放媒体单元 程序员与小提琴 “程序员与小提琴” (A Coder and Violin) 是达芬奇名字中所有字母重新排列组合而成的概念，我们以极其达芬奇式的风格向他献上提案。达氏所代表的“新文艺复兴人”一直是开放媒体系2010年成立以来的育人目标。而我们眼中的程序员和小提琴家，他们之间绝非撞后逃逸式的随兴合作；他们必须深层内化为一人：coder 本人就是小提琴家。本展览及声纳演出囊括8个国家的艺术家40人，包括意大利的齐利欧（林兹电子艺术大奖金奖），全是这样程序员艺术家合体的代表。而AI其实握有通往艺术创作本源之密钥，它是这次展演的核心关注，也就是我们对达芬奇的提案。 媒介展演单元 我歌唱带电的肉体: 灵魂在哪里？ 媒介展演板块以“灵魂在哪里？”为题，以跨媒介巨构为品类，向达·芬奇提案。并进而继续发问：灵魂是什么？ 我们将惠特曼赞美人的肉体与灵魂的长诗《我歌唱带电的肉体》、贝多芬表现人类所有激情和感动的交响乐《第九交响曲》、杰夫·兰博和维克多·霍塔呈现人类激情爆发的《人类激情圣殿》、荒诞派戏剧表现人类的“行为人并没有卷入自己行为的两难困境”场景等媒介史源流拼溶在一起，构成人类激情体验的通道。 人类激情就是灵魂。灵魂无处不在。 国际艺术邀请展 天人之境v3.0 追本溯源(好奇心），钜细靡遗（观察力），无所顾忌（想象力）——来自全球各地的12位（组）艺术家及作品让我们从飘忽不定的生存晕眩中得享科技与人文之境——道德、伦理、反思、敬畏、躁动，渴望以及生命中那些不能承受之轻或者不能承受之重，观众也将通过虚拟现实和多通道实时模拟，走进人类和机器的交叉领域，链接更广泛的沟通视角，共创未来世界并以此致敬“天人之境”的初始版本——达·芬奇和他的维特鲁威人、莱斯特手稿以及最后的晚餐。 绘画单元 安吉亚里之战 科技和艺术曾经是同一个话题，而不是两个领域。“时间”这张图纸上其实可以有一道道折缝，沿着这条缝把纸折起，过往和将来就成为了同一个界面。达·芬奇是个支点，我们召唤的那个对话对象。在他那里，一个人的好奇心可以包裹整个世界，经验与知识密而未分，美与真实在神秘和清晰中和谐统一。 关于达·芬奇有太多的传说，在众多传说之中，这次，一幅消失了的名作正被打捞。《安吉里亚之战》是达·芬奇在艺术生命的壮年与米开朗琪罗对垒之作，狮子搏象，描绘了两军相争的瞬间。如今，这幅作品早已消隐于历史尘封之下，只留下零星的草图和些许后人的临摹。创作团队从这些材料着手，也研读达·芬奇手记中的真知灼见，怀揣着对当下技术与媒介情况的反思，把画幅延长至十数米，将新的焦虑与新的鼓舞注入作品之内。新的画面基于原作进行了横向延伸，展现出三个主要的团块，此外，画面还增加了纵深的远景。三个战争场景的变奏以及其间的诸多形象暗示了不同时代的技术与思想冲突融合。与其说是一幅绘画，在这个工作过程中，它更像是一场讨论，一次研究，一系列对科技史图像的重新审视，对现今的绘画与媒体技术的重新打量。 两大国际学术论坛 “新六艺”系列论坛 Panel 21：向达·芬奇提案——21世纪的文艺复兴人 “Panel 21：廿一世纪艺术／教育圆桌会议”是由中国艺术教育研究院发起的长期计划。它以艺术为轴心，思考并实践“艺术／教育”的时代议题，超越学院体制,探索身心合一、知行合一的新人文教育体系。本届“Panel 21：向达·芬奇提案——二十一世纪的文艺复兴人”作为第七届国际跨媒体艺术节主论坛，召唤文艺复兴时期“全人”达·芬奇人格的复苏，以开启全新的艺术/科学观，并探讨如何通过教育，培养超越学科与知识意义上的、敢于针对人类自身进行创造的当代“通人”。 第八届网络社会年会 “Counter-Culture？”重置技术的一切（不）可能性 第八届网络社会年会以“‘Counter-Culture’？重置技术的一切（不）可能性”为主题，探讨媒体研究和技术史的前沿议题，聚焦技术对自然语言的深刻影响，揭示技术与人类之间的紧密互动。每一种技术发展都镶嵌于特定的文化中，“Counter-Culture”不仅反对技术发展论的单一思考，也是扩充、改变、宣传技术环境的媒介。我们试图挑战单一技术线性发展史观，提倡需要使得人文学科再度成为维系人类思想高度但不惧于思辨技术发展之一切可能的堡垒。 本届年会将于2023年11月8日-11月9日在上海市浦东新区张江科学会堂六楼MIP厅举办，邀请来自美国、意大利、德国、巴西、葡萄牙、法国、俄罗斯、中国台湾的媒体考古学、计算机科学、人类学等领域的学者和艺术家，与大家一同深入探讨，重新思考我们与媒体技术之间的紧密联系。 艺能松（AIathon） 艺术/人工智能黑客松 “艺能松”（AIathon）试图以黑客松（Hackathon）的形式建立一个“反文化”（Counter-Culture）的思想实验场，将于2023年11月3日-11月5日在上海市浦东新区张江科学会堂五层举办。这是网络社会研究所（INS)继落地松、两次合作松、科幻写作松后再一次的集体行动，号召约60位策展人、艺术家、设计师、工程师、算法专家等全国各行各业的青年参与，在48小时内合作完成一件艺术与技术结合的作品，携手进行跨学科思考和共同创作。届时将邀请到俞昊然、陶祎、周弋涵、Xyn、周蓬岸五位学术与技术顾问嘉宾提供现场工作坊指导，召集人为黄孙权与刘怿斯。 现场演出 “声纳媒体艺术节”20周年 2003年11月1日，中国最早的媒体艺术、科技艺术、声音艺术现场表演“声纳”系列在北京藏酷空间推出。由旅美华人艺术家姚大钧策划主办的这场活动开启了国内科技艺术现场演出的浪潮。当年首夜的观众甚至包括法国电子音乐大师雅尔；英国 The Wire 杂志也做了全版的报导。在那次“北京声纳”之后的20年中，这系列演出扩展到台北、香港、纽约等各地，參演艺术家包括秋田昌美、Alva Noto、黑川良一、Edwin van der Heide 等国际先锋，同時提携了国内数个世代的新生艺术家，“声纳”所建立的高度实验性及多样演出的模式也成为了国内类似活动追求的标规。 今年11月11日（即双十一）晚的这次“声纳” 20 周年活动中，除了跨媒体艺术节开放媒体系展览中的影像、装置、VR、游戏之外，更加入了打破艺类分界的现场演出，包括国内首次亮相的 Live Coding Cinema（实时编程电影，古巴 Ivan Abreu，墨西哥 Malitzin Cortés）、AI 生态声响演出（俄罗斯 Yuri Kuzmin）、硬件合成肢体控制（韩国 Protoroom）、视觉肢体行为（德国 Kuno Steltmann）、AI 神明舞蹈（严欣怡，温辰旻）、声音行为（赵小锋），audiovisual 声光现场（日本 BRDG）等等前沿思考创作，由七国艺术家联袂汇演。 预约观展通道 公众开放时间：2023年10月29日-11月13日 9:00-17:30 活动地点：张江科学会堂 (上海市浦东新区海科路1393号) 开幕式时间：2023年10月28日15:30 开幕式地点：张江科学会堂一层 东登录厅 总顾问：许江 总策划：高世名 展览总监：李凯生 管怀宾 策展人：闵罕 联合策展：高世强 姚大钧 牟森 武子杨 展览统筹：孙晓宇 展览执行：孙晓宇 蔡宇潇 信阁 梅悦子 林灿文 倪华夏 刘呗宁 袁孟如...
时间 2023.11.3 - 11.5 地点 上海市浦东新区张江科学会堂五层 505、506、507、508 主办单位 中国美术学院 承办单位 跨媒体艺术学院 网络社会研究所 对于七肢桶（Heptapod）来说，所有说出口的话都是行为性的。它们所说的话不是用来交流思想，而是用来完成行为。无论什么对话，七肢桶全都事先知道双方会说些什么，这是事实。但为了让它们所知的对话变为真正的事实，对话仍然必须进行。 有个词在语词形态上与“述行”（performative）非常接近：表演（performance）。可以用这个词来描述你预先知道双方台词的对话，就像在舞台上演出。 有了七肢桶语言的知识，人类自发产生的、具有交流功能的一句句口语对话变成了仪式，人人都在执行这个仪式，背诵自己的台词。 ——《你一生的故事》 Art-ificial Intelligence Hackathon 艺术/人工智能黑客松 在特德·姜的科幻作品《你一生的故事》中，人类使用的语言交织线性时间的流向是一张等待兑现的单向车票，而地外行星生物七肢桶（Heptapod）使用的文字则是一种全景图示，开端与结尾的回环使现在与未来同时并存，这种思维方法趋近人类理解的极限；类比到当下自然语言与AI模型之间的关系，即我们如何使用自然语言与AI沟通和交流。当人类的生活轨迹逐渐倾向于智能推荐的餐厅与路线，当我们对其不再抱持任何怀疑，技术与人之间的合作可能是否也流向唯一的给定路径？本次艺能松（AIathon）正是为了提供突破这种既定想象的空间而举办，我们号召各位策展人、艺术家、设计师、工程师与算法专家们来共同思考与创作，试图打破对AI未知潜能的单一性和想象，尝试开拓更多可能性。我们不仅为每位艺术／人工智能黑客松入选者提供中国美术学院参赛证明作为资历证书，表现出色者更有机会获得4万人民币总奖池之中的丰厚奖项。AI工作坊能够在LLM席卷的当下进一步为我们打开AI技术的可能想象，加深对AI的理解以达到更高层次的运用。 嘉宾信息 为了给参赛者们提供AI技术与知识领域的支持，我们特别邀请了五位资深研究者作为学术与技术顾问嘉宾： 俞昊然 计蒜客创始人、CEO。毕业于美国伊利诺伊大学香槟分校。曾参与清华、北大、南开等高校软件工程实践类课程建设。曾入选《2017年福布斯中国30位30岁以下经验榜》榜单社会企业和教育大类；入选《2018胡润30x30创业领袖》榜单、《胡润2019Under30s创业领袖》榜单。北京市欧美同学会理事。计蒜客聚焦计算机科学普及。在通过计算机实践教学服务多所国内头部高校后，现聚焦中小学计算机科学科普，通过人机智能互动帮助对喜爱编程的学生在相关领域扎实发展。 陶祎 麻省理工学院 UV 新型智慧城市项目任职中国地区执行主席和首席信息科学技术主席，哈尔滨工业大学人工智能研究院任职特任助理研究员、计算机讲师，微软认证培训教师。研究方向为计算机视觉（多目标跟踪、人体姿态估计、多模态）、机器人、智慧城市。曾开设多门面向本科生、研究生的计算机基础、计算机编程、数据科学入门、人工智能基础、计算机视觉等课程。 周弋涵 毕业于CMUq CS，前CMU multicomp lab 研究助理，三士渡教育联创，LLM APP创业者，AI对齐独立研究员。 Xyn 在Flashbots工作的合作型AI与加密经济学研究者。 周蓬岸 数字媒体研究者，“网页里的电脑博物馆”站长。 周蓬岸曾经活跃于早期移动互联网社群的开发，曾经在加拿大从事多年软件开发工作。从2016年起，他开始探索技术文化社群，特别是复古计算（Retrocomputing）和演示场景（Demoscene）中的文化现象，并尝试探索这些文化现象与当代艺术的交互影响，他的创作擅长于将老式电子媒介和现代编程工具进行组合，创造出“视旧如新”的独特体验。 参考主题/方向 为了协助各位参赛者们更清晰地了解此次黑客松的具体主题与思考倾向，我们给出了以下参考主题与方向： 【AI与艺术创作】 交互式故事创作平台：开发一个平台，用户可以与 AI 一同编写故事，或为 AI 设定主题并让其发挥。 【AI与社交互动】 数字艺术助理：设计一个界面，艺术家可以与 AI 讨论他们的创意，获取反馈、建议或了解相关历史背景。 【AI生成的多媒体艺术】 跨媒介灵感生成器：输入文本（例如诗歌），并让 AI 描述可能捕捉文本精髓的绘画、雕塑或舞蹈。 【AI与游戏设计】 AI 驱动游戏：设计一个利用AI创作关卡、角色或情节，或直接由 AI 作为叙事人驱动的游戏。 【AI与虚拟现实（VR）/增强现实（AR）】 AR 艺术展览：设计AR体验，在其中AI生成的艺术被叠加到真实世界上，根据用户互动或位置而变化。 【AI与互动艺术】 适应性艺术展览：设计一个艺术展览，其中的作品可以根据观众的反馈和互动进行微调，同时确保这些变化与原始艺术家的意图对齐。 不过实际的创作方向不必限制于此，AIathon也支持大家从AI与自然界、文化遗产保护、音乐创作等多种与AI技术或艺术相联结的可能路径出发，共同完成一场跨领域的精彩碰撞！ 如前文所言，理解AI如同理解七肢桶，人类对难以知其全貌的AI与外星生命有着相似的被殖民恐惧，而这实际上反映着我们所预设的一种权力关系的反转，只有摆脱这种剥削性的逻辑，我们对技术的利用及想象力才能具有解放性的可能。 报名截止时间 2023.10.24 欢迎朋友们抓紧时间积极报名！ 👉 https://form.typeform.com/to/Tai0rLIS 👈 /更多活动细节将通过邮件告知入选者。期待与各位参赛者们一起思考全新的问题解决方式，并探索落地的可能性！/ 召集人 黄孙权、刘怿斯 工作团队 张钰彬、阮璐欣、陈苏元、许可、江子祎、边子晟、张铎瀚 视觉设计 韩佳欣、陈苏元、江子祎 ...
ICAST Report｜艺术家工作报告 内部动荡，以及孔洞的发育：我们所要面临的另一种状况 主办 当代艺术与社会思想研究所 主讲人 石青 主持人 刘畑 时间 2023年10月20日（周五） 18:30 中国美术学院象山校区 跨媒体艺术学院18号楼309 # 讲座简介 # “内部动荡”来自当代艺术的“多重时间”视角，它成为了我们认知二十世纪中国及其在世界结构中的位置的重要方法。今天，我们的艺术一方面在自我东方化中去除其时间/空间的具体性；另一方面则来自“内部视角”所引发的多重时间冲突。而这种主体建构企图的尴尬就在于，最终还是要借助外部的时间和工具。 “孔洞”是经历空间膨胀-收冷缩后被抽空了的空间，类似面包或海绵式的地质，“孔洞”本来就是时间斗争中遗留下的空间。空有空的好，反而无所不能。这也是宇宙空间的基本结构，而不再是连续性的古典地表地貌和单一时间。把“孔洞”和“多重时间”引入我们的观察视野之中，意图就是看看能否生产出什么新的知识。 # 主讲人 # 石青，艺术家，生活和工作于上海。创作涉及装置、影像和表演等多种媒介及综合使用，强调在田野工作基础下，进行主体实践和媒介写作的跳跃式推进，工作涉及到身体与现场、游牧地理、空间生产、媒介考古及社会主义技术史等领域。“重庆工作研究所（CWI）”和“江南基栈（Jiangnan Stack）”等机构的联合创办人之一。 # 地点指引# ★ 18.5号楼对面入口进入，楼梯通道上三层，到达后直走再左转即可看到309教室 当代艺术与社会思想研究所Institute of Contemporary Art & Social Thoughts (ICAST) 当代艺术与社会思想研究所（ICAST）隶属于中国美术学院跨媒体艺术学院，位于中国杭州，是一个培养博士和硕士研究生的策展教学机构。ICAST致力于建构社会思想、媒体实验、当代艺术与策展实践的互动知识体系，探讨艺术作为一种社会思想形式对于当代智性和感性知识生产的意义。 ICAST联合国内外著名策展人、艺术家与学者，以文化研究、策展实践、媒体实验、艺术创作等四维互动的教育框架，培养具有现实感受力与独立实践能力的策展人和批评家。 The Institute of Contemporary Art & Social Thoughts (ICAST) is part of the School of Intermedia Art at the China Academy of Art, located in Hangzhou, China. ICAST is an institute of curatorial...
翻开英文词典，“Abandon”是第一个单词，我们这个工作坊的内容，就从“Abandon”开始，既要放弃，又要重启。我会告诉同学们，处在我们这样的创作阶段，需要激烈讨论，互相嫌弃，当面吐槽，先动起来，边做边想，身体力行。更重要是时刻保持开放的状态，抛弃自己的思维定式、行为习惯。 同样我也提醒自己，不进行过多干预，不以我的喜好为依据。提供一些我的感受、思路、技巧、选项，接着就放手。以前我也不会听老师的，我记得小时候作为捣乱的惩罚，老师让我上去擦黑板，我说：“我得了一种病，一擦黑板就会死掉。” 难道我的想法就很好或者很正确吗？为什么要这样做，而不那样做呢？所有的事情都值得我们去怀疑，追问，没什么理所当然，也没有什么事是不证自明的。 欢迎加入“Abandon”团队！ 2023/10/17 胡佳艺 开幕时间： 2023年10月19日 15:00 地点： 阿兰索艺术语言研究所 （杭州市西湖区钱江BLOCK 6-801） 工作坊导师： 胡佳艺 工作坊主持： 孙晓宇 工作坊助教： 戚依然 主办方： 中国美术学院跨媒体艺术学院 实验艺术系 艺术家： 包平婕，陈迅超，邓小萌，黄曦嘉， 李文豪，练裕华，梁家伟，庞佳， 秦晨茹，史欣茹，滕丽竹，王喆凯， 吴沉染，谢瑞持，徐如雪，杨书妤， 张诗涵，张雨荷，张元贞，赵航晨， 周雷，周玟，朱安可，庄舜博 Bao Pingjie包平婕 Chen Xunchao陈迅超 Deng Xiaomeng邓小萌 Huang Xijia黄曦嘉 Li Wenhao李文豪 Lian Yuhua练裕华 Liang Jiawei梁家伟 Pang Jia庞佳 Qin Chenru秦晨茹 Shi Xinru史欣茹 Teng Lizhu滕丽竹 Wang Zhekai王喆凯 Wu Chenran吴沉染 谢瑞持，Angela，Raj SAHANI，Maria，Kuno Xu Ruxue徐如雪 Yang Shuyu杨书妤 Zhang Shihan张诗涵 Zhang Yuhe张雨荷 Zhang Yuanzhen张元贞 Zhao Hangchen赵航晨 Zhou Lei周雷 Zhou Wen周玟 Zhu Anke朱安可 Zhuang Shunbo庄舜博 胡佳艺1993年生于新疆吐鲁番。 胡佳艺的作品曾在美国、欧洲和亚洲等各地展出，她的近期展览包括：“铁蒺藜，胡佳艺个展”（澳门牛房仓库，澳门，2023）“Living in the New Century：1989年以来的中国媒体艺术”（Ulsan美术馆，蔚山，韩国，2022）、“美好生活”（上海外滩美术馆，上海，中国，2022）、“未名河”（三影堂艺术中心，北京，中国，2022）、“水体-上海双年展”（上海当代艺术博物馆，上海，中国，2021）、“开放的身体媒介”（牛房仓库，澳门，2021）、“亲密”（威尼斯利奥凡提电影节，意大利，2020）、“本色出演”（奕来画廊，美国，2019）。 胡佳艺曾获2015年、2018年两届罗中立奖学金；第七届新星星艺术节新星星奖，新星星十周年青年艺术奖；SAYA菁英国际青年艺术家计划2016年度成都当代美术馆特别奖；2018年约翰摩尔绘画奖入围；2021年华宇青年奖入围。胡佳艺于2015年受邀参加上海喜马拉雅美术馆与韩国光州市立美术馆主办的驻留项目，在韩国驻地创作；2017年参加501序空间与英国曼彻斯特华人艺术中心主办的驻留项目，并于英国举办展览。2023年受邀参加澳门牛房仓库的驻留项目。 胡佳艺所使用的材料或者说她的行动，非常自然、真诚，带有强烈的直觉，她 通过行为、影像、摄影、装置、绘画等媒介进入日常社会的不同领域。作为个 体的胡佳艺常被人用不善言辞、冷酷等词汇来形容，作为女性，她身上从未贴 上过柔弱的标签，这与她的作品所呈现出来的力量有直接关系。 「欢迎大家来到展览现场 让我们一起‘重新开始’」 交流账号： 抖音号：FALLAB 微博：@FALLAB Bilibili：FALLAB下坠实验室 ...
向达·芬奇提案 ——上海科技艺术大展暨第七届国际跨媒体艺术节 Proposal to Leonardo da Vinci - Shanghai Science and Art Exhibition / The 7th International Intermedia Art Festival 公众开放时间：2023年10月29日-11月13日 9:00-17:30 活动地点：张江科学会堂 (上海市浦东新区海科路1393号) 开幕式时间：2023年10月28日15:30 开幕式地点：张江科学会堂一层 东登录厅 主办单位：中国美术学院 上海张江（集团）有限公司 承办单位：中国美术学院跨媒体艺术学院 张江科学会堂 总顾问：许江 总策划：高世名 展览总监：李凯生 管怀宾 策展人：闵罕 联合策展：高世强 姚大钧 牟森 武子杨 展览统筹：孙晓宇 展览执行：孙晓宇 蔡宇潇 信阁 梅悦子 林灿文 倪华夏 刘呗宁 袁孟如 张诺馨 陈思帆 胡亦杨 行政统筹：许颖 张佳乐 张晨 韩媛 朱沈钰 杜润凡 宣传推广：邹萍 刘杨 视觉设计：周浙慧 韩润泽 黎俊洋 邓文进 梁景尧 空间设计：罗晓楠 展览支持：陆晓炜 杨辉 ◉ 主展览｜向达·芬奇提案 活动时间：2023年10月29日-11月13日 9:00-17:30 活动地点：张江科学会堂二层 张江厅 ◉ 展览主论坛｜Panel 21：向达·芬奇提案——21世纪的文艺复兴人 活动时间：2023年11月7日 9:00-18:30 活动地点：张江科学会堂六层 MIP空间 ◉ 第八届网络社会年会｜“Counter-Culture”？重置技术的一切（不）可能性 活动时间：2023年11月8日-11月9日 活动地点：张江科学会堂六层 MIP空间 ◉ 艺能松（Alathon）｜艺术/人工智能黑客松 活动时间：2023年11月3日-11月5日...
作为山水文化之核心“山水精神”体现了一种整体性、两级关联互补和互为转化的世界观和宇宙观。这种在中国传统思想体系里孕育的认知论推崇“天人合一”的理念。在当下的全球生活中，西方现代化生产方式，现代性以来的哲学思考已无法有力回应当下日愈加剧的生态危机和政治冲突。此时，西方主导的人本主义已进入后人本主义、新物质主义转向，并试图从西方现代性以外的多种传统文化资源里吸取营养。而本身受西方现代性影响深刻的文化，去除殖民性的认知，以建立去西方化的知识生产显得更加重要。融合了儒、释、道三种思想和哲学认知的“山水精神”，文人气节以及 “天人合一”理念体现了非二元对立、相关互补的宇宙观；它们为当下全球知识构建里提供一种新的可能。对于当代中国重要的影像艺术家高世强来说，包括山水画、山水文学、山水行走等多种物质与非物质遗产的山水文化，不仅是历史完成态，而且是一种持续发展、发生的文化实践。在高世强的“山水”影像书写里，“山水精神”被有力激活，参与到构建我们对未来世界想象的艺术生产之中。 作为中国新媒体艺术、影像艺术领域的重要力量，高世强在中国美术学院培养了众多年轻的中国视觉艺术家。但他本人在最近的十年里，却有意识地与受新自由主义影响的当代艺术界保持距离。这种态度反映了他一直以来的思考：艺术应该如何存在，艺术家、知识分子应如何参与社会、参与公共生活。自2017年以来，高世强与他的创作集体开始了“山水影像计划”，旨在通过在“山水”中的行走以及影像创作来吸收并延续“山水精神”。高世强的影像实践虽关注文人气节，但已摆脱“人”的视角，从以人为中心的世界“撤退”；在探讨“隐逸”文化的同时试图进入“山水精神”里深受道家思想影响的宇宙层面。将人类社会置于更大的宇宙极性转化关系网络中，他的作品潜在地将观众引入安哲乐（Roger T. Ames）所称的“充满相互关联、相互依赖、开放、不确定、互补、相关、共同延伸”的“多焦点世界”。他们 “无为”式、“不干涉”的艺术创作，可看成是詹姆斯·米勒 （James Miller）所说的可产生“催化”效应的途径。高世强的“山水影像”系列包括九屏电影装置作品《山水宣言》（2017）和六屏电影装置作品《云山六章》（2018）。采用中国折屏的形式，延续“山水精神”，通过在山水中漫游积累的身心体验，通过创造“天人合一”的影像意界，他的创作用当代数字流动影像呈现了有和无、虚与实、静与动等互补转化的传统美学。 此次在伦敦玛丽女王大学的BLOC电影院和空间的“山水精神”展映为高世强的三部单屏作品的国际首映：《山水：富春江作为方法》（59分13秒，2022），致敬黄公望著名的《富春山居图》（1350）；单镜头卷轴电影《山水：拂晓》（14分52秒，2022）；《山水：唐诗辞典》（31分13秒，2022），以及高世强带领的创作集体的6部学生作品。10月18日至20日期间，将有一场与高世强的深度对话，探讨“山水影像之书”创作和“山水精神”的内核；高世强关于影像实践教学的讲座；一场有关宇宙观思考、中国艺术史、艺术家流动影像、自然和慢电影的专场圆桌讨论，参与的学者有范可乐（伦敦国王学院），陆小宁（亚非学院），Lucy Reynolds（西敏寺大学），Anat Pick（伦敦玛丽女王大学）。 “山水精神”并非仅是中国传统文化资源对西方学术界相关问题的修正或补足，而且是在当代世界知识构建里，为抗衡西方主导知识论，输入重要血脉。 余天琦 伦敦玛丽女王大学 电影系 高级讲师 （副教授） 2023年10月于伦敦 山水精神：高世强的宇宙观流动影像艺术 活动流程 16:15—17:15｜高世强关于影像实践教学的讲座（中文英文现场翻译） The spirit of “mountains and water” derived from traditional Chinese “mountains and water” culture indicates a holistic, correlative and transformative worldview. This epistemology, nurtured within the framework of traditional Chinese thought, venerates the concept “human-nature-oneness”, tienrenheyi. In the current...
2023年秋季，跨媒体艺术学院顺利搬迁至象山校区，教学空间全面升级。恰逢迎新季，跨媒体艺术学院于10月8日召开“跨境逢新”——新生见面会暨“新生第一课”，院长李凯生、学院党委书记兼副院长徐元、副院长兼副书记闵罕，各系所教师代表，及116名新生参会。会议由跨媒体艺术学院办公室主任张佳乐主持。 「院长讲话」 跨媒体艺术学院院长 李凯生 李凯生院长首先代表学院全体师生，欢迎新同学加入跨媒体艺术学院大家庭。李凯生介绍了跨媒体艺术学院的基本情况，并对新生提出三点希望： 第一，要保持成为一个伟大的艺术家的愿望。无论何时，遇到任何困难，都要坚持对艺术的理想，要把艺术视为自己的精神生命，视为思想和存在的基本方式，永远保持对艺术的好奇心与热爱。 第二，在受到艺术教育和技术积累的过程中，要把各种艺术手段从思想的深度融会贯通。要消除对于现代技术的游戏心态，不要因为学到新的媒介，就轻易放弃了之前积累的基础训练。 第三，不能把技法性的训练和思想训练分离。要充分利用学院开放前沿的氛围，尽可能多阅读，进行深度的学习积累，走入艺术真正自由的领地。 「党委书记讲话」 跨媒体艺术学院党委书记兼副院长 徐元 在新学期开学伊始，徐元书记向新生提出了三个问题：“在大学应当学什么？”、“未来去向如何？”以及“怎样找到奋斗方向？”她希望同学们首先树立学习目标、职业目标、人生目标，养成独立思考的习惯，拥有大的格局、长远的眼光，正确认识自己的性格、探索自己的兴趣、评估自身的能力。其次坚守家国本色，保持奋斗底色，不驰于空想，不骛于虚声，在坚定理想信念中把握方向，在砥砺人格品行中超越自我，在练就技能本领中追求卓越，在最好的年纪，踏踏实实地学习和投资自己。第三，要勇于挑战，提振“精气神”，拒绝躺平和摆烂，养成平常心的同时又保持好奇心和进取心，不迷惘、不盲从、不随波逐流，在自强、自律和身心健康发展中成就意气风发、肆意张扬的青春。 「学院教师代表寄语新生」 跨媒体艺术学院副院长兼党委副书记闵罕、实验艺术系系主任高世强、开放媒体系系主任姚大钧、媒介展演系系主任牟森、自由艺术工作室负责人张辽源、当代艺术与社会思想研究所所长卢杰介绍各系所相关情况，并鼓励大家尽快适应学院环境，充分利用学院的资源和平台，共同担起肩上的责任，努力成为掌握新媒体技术、具有实验精神以及跨界整合能力和媒体创意能力的复合型艺术实践人才。 「新生代表发言」 跨媒体艺术学院2022级本科生 宋天悦 宋天悦同学回顾了自身从附中到专业基础教学部五年传统绘画学习的相关经历，分享自身选择跨媒体艺术学院的初心，号召同学们在未来的学习生活中，持续保持好奇心、保持思考、保持表达和创作。 跨媒体艺术学院2023级研究生 金煜皓 金煜皓同学以自身在云南支教所感受到的艺术的生活力和可能性，号召同学们知行合一，忘器存道，肩负起传承和创新的使命，以“笃学精艺，自强不息”的精神，共同书写新的篇章。 「新生大礼包」 跨媒体艺术学院2023届毕业画册 跨媒体艺术学院徽章及相关周边 跨媒体艺术学院徽章及相关周边 跨媒体艺术学院徽章及相关周边 跨媒体艺术学院周边帆布包展示图 跨媒体艺术学院周边帆布包展示图 活动现场花絮 活动现场花絮 活动现场花絮 活动现场花絮 跨境逢新主视觉 2023年跨媒体艺术学院新生大合照 跨媒体艺术学院是中国美术学院最新锐的学科集群，也是中国第一所真正意义上的实验艺术学院，聚集了一批具有国际影响力的艺术家与学者，拥有一支高水平的国际化教学团队，2010年被美国《亚太艺术》杂志评为“亚洲最值得期待的当代艺术教育机构”。 跨媒体艺术学院的学术宗旨在于：促进媒体技术开发，推动当代艺术实验，从媒体中发掘创意，从技术中发显人文；以媒体实验、艺术创作、社会思想、策展实践四维互动的格局，在国际平合上推动当代艺术的跨学科研究和跨领域实践。学院专业一方面提供最前沿的新媒体艺术创作与媒体设计的训练，另一方面，强调社会思想与艺术策划的智识培养；注重媒体手段与思想方法的综合训练，致力于培养掌握新媒体技术、具有实验精神和创新能力的当代艺术与媒体创意人才。 ...
