2019感受力论坛与会人员在中国美术学院南山校区中央草坪 2019年12月7日至8日，中国美术学院跨媒体艺术学院主办的“2019感受力论坛：以创作集体为方法”圆满举行。论坛邀请了来自中国艺术研究院、中央美术学院、广州美术学院、北京电影学院、台北艺术大学、鲁迅美术学院、四川美术学院、天津美术学院、西安美术学院、上海大学、华中师范大学、北京航空航天大学、浙江传媒学院等国内的艺术教育界同仁，以及活跃在博物馆、画廊等艺术机构的艺术家、策展人和馆长，聚焦于感受力的蒙养与创造力的激发，共同分享实践与研究所得，探讨如何以艺术做教育，以教育做艺术，如何组成创作集体等多方面问题上展开了热烈的讨论。 此次感受力论坛的部分主题讲演将在《画刊》与《艺术当代》杂志分别以系列专题文章形式陆续刊出，敬请关注。本次推送分享的文章原刊登于《画刊》杂志2020年第4期。 存在巨链：跨媒介创作的产学研可能 Giant...
2019年12月7日至8日，中国美术学院跨媒体艺术学院主办的“2019感受力论坛：以创作集体为方法”圆满举行。论坛邀请了来自中国艺术研究院、中央美术学院、广州美术学院、北京电影学院、台北艺术大学、鲁迅美术学院、四川美术学院、天津美术学院、西安美术学院、上海大学、华中师范大学、北京航空航天大学、浙江传媒学院等国内的艺术教育界同仁，以及活跃在博物馆、画廊等艺术机构的艺术家、策展人和馆长，聚焦于感受力的蒙养与创造力的激发，共同分享实践与研究所得，探讨如何以艺术做教育，以教育做艺术，如何组成创作集体等多方面问题上展开了热烈的讨论。 此次论坛的部分主题讲演将在《画刊》与《艺术当代》杂志分别以系列专题文章形式陆续刊出，敬请关注。本次推送分享的文章原刊登于《画刊》杂志2020年第3期。 为了一种公的创造力：创作集体刍议 唐晓林 哲学家们只是用不同的方式解释世界，而问题在于改变世界。——马克思同时代人不仅仅是指那些感知当下黑暗、领会那注定无法抵达之光的人，同时也是划分和植入时间、有能力改变时间，并把它与其他时间联系起来的人。他能够以出乎意料的方式阅读历史，并且根据某种必要性来“引证它”，这种必要性无论如何都不是来自他的意志，而是来自他不得不做出回应的某种紧迫性。——[意]阿甘本《何为同时代人》[2] 在社交网络、大数据、人工智能迅速发展的今天，人类越发变得感受力式微、创造力匮乏，人的保存与发展遭遇到前所未有的危机。被寄予人类最后希望的艺术，同样面临空前的危机，长期以来，它陷入到空虚的形式变革之中，陷入一种庸俗浪漫主义意义上的自我迷恋之中。我们由此设想很可能有一天，它像神话里的那喀索斯一样，自我映照，感性封闭，最终投入自身的镜像而消亡。面对这样的危机，我们首先在学院里发起创作集体，以此作为组织教学与创作的方法，目的是倡导一种开放的、公的创造力。 现代性以来，有一种关于艺术的假设普遍流行，即艺术就是一个独立个体的自由创造。这似乎是一个政治正确的表述，今天仍然多有人拥护。然而实际上，“独立”“个体”“自由”“创造”皆需仔细辨析。 “独立”。我们常常在今天的文艺领域见到“独立电影”“独立出版”“独立艺术家”等标签，这些“独立”自有其优长，也有其产生的历史原因，常常不仅表示自己具有小成本的、小规模的、小众的、底层的、批判性的等特质，也表示有别于甚至对立于那些官方的、流行的、传统的对象。然而，在后殖民、后冷战的历史症结相互叠加的复杂语境下，这些“独立”常常涵盖着意识形态的站位，容易将自己圈锁在狭隘化、简单化的二元对立的思维结构之中。同时，这些“独立”也可能把“主流的”“大众的”意义轻易让渡出去，仅仅标榜自己的慎思与慎独：使“主流的”丧失勃兰兑斯（Georg...
突如其来的疫情，暂时阻挡了我们的脚步，但却未遮蔽我们看向世界的眼睛，社会的各个领域针对“宅家”的局面，也都进行了新的尝试。2020年，深入中国社会各个方面的直播形式，已成为现代文化中线上与线下、虚拟与现实相互交融相互影响的形态的表现，让我们切身体会到万物皆可播的新时代来临了，“直播文化”或也成为当下的时代写照。未来已来，社会各界都在未来赛道上奔跑，既然万物皆可直播，那么艺术领域又何尝不可呢？ 「众志赞歌——致敬抗疫英雄暨中国美术学院线上教学展」期间，我们将会邀请各学院的师生代表、作品创作者以直播导览的方式进行线上讲解，借助于直播新浪潮，打破空间局限，使不能莅临现场的艺术爱好者、艺术教育工作者也能够以一种紧贴时代的方式加深对作品的理解、对国美使命的感怀、对战疫精神的体悟。 5月21日下午14:00—15:00 带来线上导览直播 跨媒体艺术学院专场 导览嘉宾： 牟 ...
这是闪光的青春。 正值五四青年节来临之际，由中国美术学院跨媒体艺术学院青年创新团队携手人民日报文艺部，共同创作了一款融合着家国情怀、青年使命与艺术创意的互动H5。绚烂的魔方之中，蕴含着当代青年的无限力量。 《多彩青春》-陈流 在青春绚丽多彩的调色盘中，每一种颜色都有着属于自己的美，正如每个职业都能成就一番事业，都能让人生精彩绽放。 假如青春有颜色，它或许是志愿红、迷彩绿，又或许是医务白、工装蓝……青春的理想，铺就奋斗的底色。在新时代的青年群体中，各行各业涌现许许多多担当有为的青年。他们奔跑在时代前列，在奋斗中增长才干、实现人生价值、升华理想境界，以开拓进取的精神成就时代荣光，以胸怀大我的姿态绘就人生画卷。 “五四”青年节来临之际，人民日报社文艺部与中国美术家协会水彩画艺术委员会合作，组织、约请美术工作者，描绘各行各业的有为青年，以“中国青年五四奖章”“中国十大杰出青年”获得者为主要创作原型，生动展现新时代青年的精神风采，让青春绽放绚丽之花，用奋斗谱写时代华章。 圣洁白-《心系苍生》-刘永健圣洁的白色，饱含医务人员对生命的敬畏，照亮以仁心仁术造福人民的信念。 醒目黄-《行走在高压线上》-蒋智南醒目的黄色，在他们身上成为安全提示的警戒“信号”。保障万家灯火，正是电力工人的使命与担当。 烈焰橙-《烈火英雄》-陆庆龙鲜亮的橙色，闪动着消防人无惧危险、逆行而上的精神之光，它照亮希望，给人生命的力量。 迷彩绿-《特战队员》-李晓林斑斓的迷彩绿，彰显军人的热血担当。无论是在训练场磨砺青春，还是在抢险救灾最前线挺起不屈的脊梁，铁骨铮铮永远是军人的气节。 天空青-《太空“牵风筝”的人》-史涛天青色，是一线航天测控人的奋斗写真。那一抹天青，与他们严慎细实的作风、追星揽月的力量和鸣，共同定义青春。 纯净蓝-《女焊将》-应金飞纯净的蓝色，映照出广大工人敬业爱岗的模样。技术工人队伍是支撑中国制造、中国创造的重要基础，凝聚起同心筑梦的磅礴力量。 如何使此次方案充分展现青年之气，体现出绘画作品全貌，又可实现有效互动，使作品能够生动传播，跨媒体艺术学院青年创新团队集思广益，头脑风暴，最终敲定了“魔方”这一视觉元素。 方案草图 “还记得小时候玩过的魔方吗？”我们以儿时的玩具作引，玩具陪伴了一代年轻人的成长，扭转的魔方，拼成一幅幅的画面，也见证着青年人的蜕变，我们肩头都已扛起了属于我们这一代青年的责任，勇立潮头，不开拓进取。 H5以炫动的魔方为线索，串联起奋斗在不同岗位上的青年画像，为用户带来丰富有趣的参与体验。每一幅画，都有着它的专属色调，绚烂的颜色洋溢着青春的色彩，展示着当下艺术青年的无限创造力。 设计草图 从方案到H5的实现，跨媒体艺术学院青年创新团队只用了短短三天，这三天内虽辛苦紧张但却快乐自豪，此次合作，不仅是加快推动媒体融合发展的有益尝试，对于跨媒体艺术学院青年创新团队而言，更是充满着荣幸与自豪感的实践，使创新创业的同学们能够在青年节之际，用自己的创想，展现出美院学子以青春之我创青春中国的蓬勃朝气。 假如青春有颜色，一定充满着绚烂的色彩，让我们用自己的画笔去绘制我们这代青年人的现在，以及未来。 在此，祝所有在奋斗中自我实现，在进取中奉献社会的青年人，节日快乐！ ...
2月17日中国美术学院跨媒体艺术学院全面开展线上教学。学院实行每周开展教学总结，领导班子及时掌握教学情况，动态调整线上教学方案；学院根据专业特色，结合双线互动，创新教学模式，挖掘网络课程优势，积极开展跨媒体艺术学院新的艺术教育改革。现分享本学院的网络金课推荐。 课程名称：空间影像创作（二） 任课老师：高世强、孙晓宇 系所：实验艺术系 面对年级：本科三年级 学生数：24人 教学目的与要求 通过空间影像创作教学培养学生对多屏影像叙事的创作能力，结合理论课程和对艺术家案例分析，使学生逐渐形成完整的创作方案，熟练掌握基本影像制作流程，并最终落实到实践成果中，进而培养学生独立思考的能力和形成个人创作方法论。 教学内容及安排 第一周...
2019年12月7日至8日，中国美术学院跨媒体艺术学院主办的“2019感受力论坛：以创作集体为方法”圆满举行。论坛邀请了来自中国艺术研究院、中央美术学院、广州美术学院、北京电影学院、台北艺术大学、鲁迅美术学院、四川美术学院、天津美术学院、西安美术学院、上海大学、华中师范大学、北京航空航天大学、浙江传媒学院等国内的艺术教育界同仁，以及活跃在博物馆、画廊等艺术机构的艺术家、策展人和馆长，聚焦于感受力的蒙养与创造力的激发，共同分享实践与研究所得，探讨如何以艺术做教育，以教育做艺术，如何组成创作集体等多方面问题上展开了热烈的讨论。 此次论坛的部分主题讲演将在《画刊》与《艺术当代》杂志分别以系列专题文章形式陆续刊出，敬请关注。本次推送分享的两篇文章原刊登于《画刊》杂志2020年第1期。 重温感受力：以创作集体作为策略与路径的探索 Revisiting...
